La campagna, diretta da Max Siedentopf, si sviluppa attorno a una lunga tavola: scenario di incontro, scambio e celebrazione spontanea.
Il dopocena è il cuore narrativo della storia, un rituale di gioia in cui le risate si prolungano, i gesti scorrono e il tempo si ammorbidisce. Le immagini riuniscono la cantante spagnola Bebe, che fa un cameo speciale all’interno della narrazione; l’artista musicale americana Kaya Wilkins; la modella Madeleine Fischer; la modella Kim Pinheiro; e Amy Lim, ballerina del collettivo musicale La Horde. Tre linguaggi espressivi si incontrano attorno alla tavola: la voce di Kaya, il movimento di Amy, la presenza di Bebe — un momento condiviso in cui musica e movimento si intrecciano in modo naturale.
La musica e il suo ritmo attraversano tutta la narrazione visiva. Non si limitano ad accompagnare: scandiscono il battito della campagna, il movimento dei corpi, l’energia, il tempo. La collezione si legge così come una coreografia collettiva, in cui suono ed emozione dialogano in armonia. Elementi simbolici come le mele giganti acquisiscono un ruolo protagonista nella campagna: un tocco ludico e surrealista che si collega alla natura e all’idea di condivisione, bilanciando tradizione e contemporaneità.
